Kamera OKO: kamerové nástroje filmové řeči

Kamera OKO je určena studentům filmu, začínajícím i profesionálním tvůrcům a všem, kteří chtějí porozumět tomu, jak obraz funguje jako jazyk a jak jej vědomě používat při tvorbě audiovizuálního díla.

Úvodní slovo autora

Úvod

1. Vymezení základních pojmů
Sdělen
Prostor a čas
Dramatizace obrazu
Dramatizace příběhu
Inscenace a rámování
Nástroj

2. Kamerové nástroje filmové řeči a jejich funkce
Inspirace
Základní pracovní postupy
Důležité a nedůležité informace
Imera
Škola

3. Krátký dodatek o profesi kameramana

4. Kamera jako nástroj filmové řeči
Kamera a její funkce
Příslušenství kamery
Pohybová zařízení pro filmovou kameru...

5. Pohyb jako kamerový nástroj filmové řeči
Teorie diváka
Tři základní druhy pohybů
Pohyb na scéně před objektivem kamery
Pohyb ve své intenzitě
Pohyb v kamerové a stříhové montáži
Pohyb v rychlosti
Pohyb v rytmické kompozici
Pohyb v lineárních kompozicích
Pohyb v barvách

6. Rám jako kamerový nástroj filmové řeči
Jak souvisí paměť s rámovánim?
Dvě cesty, jak uložit filmový obraz do paměti diváků:
Proč je rám kamerovým nástrojem filmové řeči a jak funguje v čase?
Použití rámu v praxi
Tři druhy režijních koncepci

7. Vypravěč a subjektivní pohled jako kamerový nástroj filmové řeči
Reálný vypravěč
Fotoaparát
Postava
Autor
Divák
Vypravěč a subjektivní pohled

8. Obrazová kompozice jako kamerový nástroj filmové řeči
Nematematické řešení obrazových kompozic
Směry DOLEVA a DOPRAVA
Směry NAHORU a DOLŮ
Přímky a křivky
Pravidlo lichého počtu
Matematické řešení obrazových kompozic
Magické tvary
Formáty filmového obrazu
Kompozice kinematografického obrazu
Režisér, mise-en-scène a kompozice obrazu
Vyvážená kompozice
Nevyvážená kompozice
Kameraman, mise-en-cadre a kompozice obrazu..
Živé obrazy
1. Jak vytvořit perfektně zakomponovaný obraz
Čtyři metody analýzy harmonických kompozičních vztahů
a) Fibonacciho číselná řada
b) Zlatý řez
c) Pravidlo třetin
d) Metoda postupného půlení
2. Jak vytvořit krásný obraz
3. Jak oživit obraz a účinek jeho vyprávění
Střed vesmíru jako určující dramaturgický parametr výtvarných slohů
Umění svrchního paleolitu (aurignaiem) a příklad z Chauvetovy
jeskyně (cca 32 až 30 tisíc let př. n. 1.)
Umění starověkého Egypta (cca 2700-332 př. n. 1.)
Umění starověké Galie (cca 1000 př. n. 1. 150 n. 1.)
Umění antického Řecka a Říma (cca 500 př. n. 1.-476 п. 1.)
Umění románského slohu (cca 10.-13. století)
Umění gotického slohu (cca 13.-15. století)
Umění renesančního slohu (cca 14.-16. století)
Umění barokního slohu (cca 17.-18. století)
Tři základní kompoziční pravidla filmového obrazu

9. Velikosti záběrů a prostorové rozlišení jako kamerový nástroj filmové řeči
Celek
Detail
Detail póla
od společnosti Polocel
Prostorové rozlišení

10. Hloubka pole a prostorový vzhled obrazu jako kamerový nástroj filmové řeči Proč je hloubka pole nositelem informace o trojrozměrnosti obrazu?
Co je to hloubka pole?
Definice prostoru
Čtyři způsoby práce s hloubkou pole a dramatizací prostorového vzhledu

11. Barevný kruh jako kamerový nástroj filmové řeči
Hledání principů a metodiky míchání barev
Pravěk
Starověk
Rané křesťanství
Středověk
Renesance
Baroko
Rokoko
18. a 19. století - realismus
18. a 19. století - klasicismus
18. a 19. století - romantismus
19. stoleti-impresionismus
20. století - symbolismus
20. stoleti-art nouveau
20. stoleti-expresionismus
20. stoleti-kubismus
20. stoleti-fauvismus
20. stoleti abstrakce
Teorie barev
I. Základní zákonitosti barevné teorie
1. Terminologie světla
2. Tři jména jedné barvy
3. Standardní pozorovatel
4. Metamerní elekt
II. Způsoby míchání barev
Aditivni míchání barevných světel - RGB
Subtraktivní míchání pigmentů - CMY
Umělecké míchání barevných pigmentů - RYB
III. Symbolika a významy barev - Newtonův barevný kruh
IV. Základní malířské postupy, styly a formy
Barevná harmonie
Jednobarevné schéma
Doplňkové schéma
Analogické schéma
Rozdělené doplňkové schéma
Tříbarevné schéma
Dvojité doplňkové schéma
Pěti a vícebarevné schéma
V. Řeč barevných kontrastů
1. Následný kontrast
2. Současný kontrast
3. Tonální kontrast
4. Světlostní kontrast
5. Sytostni (saturační) kontrast
6. Kontrast klidových a vzrušivých barev studených a teplých
7. Kontrast velikosti barevných ploch
VI. Barevný slovník
Barevný významový slovník Vasilije Vasiljeviče Kandinského
Barvy chromatické a achromatické
VII. Systémy práce s barvou a tvarem - výtvarné styly a slohy
VIII. Barevné prostory a koloristická doporučení

12. Rytmus obrazové struktury jako kamerový nástroj filmové řeči
Rytmus
Obrazová struktura
Rytmizace mizanscény
Rytmizace mizanscény

13. Tvary a obrazové iluze jako kamerový nástroj filmové řeči
Optické iluze

14. Osy a úhly jako kamerový nástroj filmové řeči
Vertikální úhly pohledu kamery
Horizontální úhly pohledu kamery
Nakloněné úhly pohledu kamery
Scénář
Návrhy barevností kostýmů

15. Světlo a stín jako kamerový nástroj filmové řeči
Konstrukce světla na scéně
Úprava odraženého světla optickou soustavou objektivu
Záznam fotografického obrazu na citlivém přijímacím médiu
Historická zkušenost
Styl profesionální konvence
Styl primární reality
Proč jsou světlo a stín nástroji filmové řeči?

Závěrem
Literatura a prameny
Jmenný rejstřík
Resumé
Camera EYE: Kamerové nástroje filmového jazyka